RVH PROJECT „Land Of The Damned“

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Genre: Rock

Release: 30.10.’25

Label: Snakebite Records

Nachdem ich letztens erst das grandiose Rock-Album High On Fire von SAINTED SINNERS genießen durfte, wurde ich nun auf das Trio RVH PROJECT aufmerksam gemacht. Dafür bin ich sehr dankbar, denn das Album Land Of The Damned ist eine weitere Perle des Rock, die zum Ende des Jahres die Welt beglückt.

Das RVH Project (steht für Rick van Heuzen Project) ist ein Rock-Trio, das den zeitlosen Sound der 70er und 80er Jahre in die Gegenwart transportiert. Mit tiefen Grooves, Vintage-Riffs und melodischem Gesang verbindet die Band
nostalgisches Flair mit frischem Songwriting.

Der Titeltrack „Land Of The Damned“ eröffnet das Album. Der Song inszeniert eine etwas düstere Ausstrahlung und verbleibt zunächst in einem etwas monotonen Stil. Dies ändert sich mit Einsetzen des eruptiven Refrains, wo es dynamischer und aufgeregter wird. Spätestens beim Gitarrensolo wird es dann elektrischer.

Der folgende Track „Voices“ offenbart dann mehr Lebendigkeit und Verspieltheit. Das tolle Drumming ist mir hier besonders aufgefallen, aber auch die Gitarre und der Bass kommen hier super zur Geltung. Statt rein aggressiver Riffs setzt Orion Roos auf melodische Linien, die den Song öffnen und ihm eine gewisse Leichtigkeit verleihen. „Voices“ wirkt weniger apokalyptisch als „Land Of The Damned“. Es zeigt hier schon, dass das Album nicht nur auf Schwere setzt, sondern auch auf Energie und Spielfreude. Das wird später noch deutlicher zum Ausdruck kommen.

Es ist immer schön, wenn sich in der Songpalette eine angenehme Varianz zeigt. Diesem Anspruch wird das RVH PROJECT mehr als gerecht. Mit erfrischendem Ideenreichtum gelingt es ihnen zwölf ganz unterschiedliche Songs zu präsentieren, die in verschiedener Weise wirken, aber letztlich dem Konzept des Albums dienlich sind.

Bei „Butterfly“ darf es dann mal etwas mehr sein und die Band rockt nen heißen Stiefel. Es geht flotter und wilder zur Sache, wobei ein schöner Drive den Hörer mitnimmt. So etwas würde man wohl als klassischen Rocksong bezeichnen.

Einer der flippigsten Songs auf dem Album ist jedenfalls „Marilyn’s here“. Mit viel Energie huldigt man der Ikone Marylin Monroe und der Song wirkt später fast überdreht, was ich aber im positiven Sinne meine. Ein funky Song, bei dem Sänger Rick van Heuzen richtig aus sich herauskommt und hörbar mächtig Spaß an der Sache hat. Und mit der Hammond Orgel ist man bei mir immer willkommen. Ein echt genialer Song.

In eine ganz andere Richtung gehen dann so Songs wie „Open Your Eyes“, der als Ballade ganz unaufgeregt daherkommt, aber mit einem schön akzentuierten gefühlvollen Gitarrenspiel auftritt und mehr Wert auf den Gesang legt. Doch dann werde ich überrascht, als plötzlich verrückte Synthies erklingen. Wie witzig ist das denn?

„The First Time“ versprüht mit seinen Keys ganz starke 80’er Vibes. Die Keyboards prägen den Song maßgeblich. Der Sound erinnert stark an Synth-Pop und Rockproduktionen der 80er. Rhythmisch ist er simpel gehalten, dafür umso eingängiger. Die Vocals stehen im Vordergrund und wissen sehr zu gefallen, sowohl in ihrer kraftvollen als auch in der melodischen Ausprägung.

Am Ende lädt das RHV-Projekt mit „Dance“ tatsächlich zum tanzen ein, denn der Abschlusstrack könnte in jeder Disco laufen und für Begeisterung sorgen. Ganz ohne Riffs, dafür mit einem funkigen 70’er Jahre Beat dockt er auf jeden Fall direkt am Bewegungszentrum an und zwingt den Körper sich in rhythmische Bewegungen zu versetzen.

Fazit

Das RVH PROJECT liefert mit Land Of The Damned ein Album, das durch seine stilistische Vielfalt und dramaturgische Geschlossenheit überzeugt. Vom düsteren, fast monotonen Titeltrack über die klassische Rock-Energie von „Butterfly“ bis hin zu verspielten Ausreißern wie „Marilyn’s Here“ oder der balladesken Tiefe von „Open Your Eyes“ zeigt die Band eine beeindruckende Bandbreite.

Besonders hervorzuheben ist der Ideenreichtum, mit dem RVH PROJECT unterschiedliche Genres. Hardrock, Funk, Ballade, Disco werden miteinander in Einklang gebracht, ohne das übergeordnete Konzept aus den Augen zu verlieren. Jeder Song trägt eine eigene Farbe bei, doch gemeinsam formen sie ein stimmiges Gesamtbild, das zwischen apokalyptischer Schwere und ausgelassener Spielfreude pendelt.

Das Album endet mit „Dance“ auf einer überraschend leichten, sehr tanzbaren Note, die den Hörer beschwingt zurücklässt und die Vielseitigkeit der Band noch einmal unterstreicht. Damit gelingt RVH PROJECT ein Werk, das sowohl konzeptionell stringent als auch musikalisch abwechslungsreich ist. Es ist ein Album, das seine Hörer fordert, überrascht und begeistert.

Cover & Bandfoto bereitgestellt von HARD LIFE PROMOTION

Photo Credit: Rob Meijer (robmeijer.com)

english review

Genre: Rock

Release: 30.10.’25

Label: Snakebite Records

After recently enjoying the magnificent rock album High On Fire by SAINTED SINNERS, my attention was drawn to the trio RHV PROJECT. I am very grateful for this, because the album Land Of The Damned is another gem of rock music that is delighting the world at the end of the year.

The RVH Project (which stands for Rick van Heuzen Project) is a rock trio that brings the timeless sound of the 70s and 80s into the present. With deep grooves, vintage riffs, and melodic vocals, the band combines
nostalgic flair with fresh songwriting.

The title track “Land Of The Damned” opens the album. The song has a slightly dark vibe and initially remains somewhat monotonous in style. This changes with the onset of the eruptive chorus, where it becomes more dynamic and excited. By the guitar solo at the latest, it becomes more electric.

The following track, “Voices,” reveals more liveliness and playfulness. I was particularly struck by the strong drumming here, but the guitar and bass also come into their own. Instead of purely aggressive riffs, Orion Roos relies on melodic lines that open up the song and give it a certain lightness. “Voices” seems less apocalyptic than “Land Of The Damned.” It shows that the album doesn’t just focus on heaviness, but also on energy and joy of playing. This becomes even more apparent later on.

It’s always great when there’s a pleasant variety in the song selection. The RHV PROJECT more than lives up to this expectation. With refreshing creativity, they manage to present twelve very different songs that have different effects but ultimately serve the concept of the album.

With „Butterfly,“ things get a little more intense and the band really rocks out. The tempo picks up and things get wilder, with a beautiful drive that carries the listener along. This is what you would call a classic old school rock song.

One of the funkiest songs on the album is definitely “Marilyn’s Here.” It pays homage to the icon Marilyn Monroe with a lot of energy, and the song later seems almost overexcited, but I mean that in a positive way. It’s a funky song in which singer Rick van Heuzen really lets loose and audibly has a lot of fun. And the Hammond organ is always welcome in my book. Fantastic!

Songs like “Open Your Eyes” take a completely different direction. It’s a ballad that comes across as very calm, but features beautifully accentuated, soulful guitar playing and places more emphasis on the vocals. But then I’m surprised when crazy synths suddenly kick in. How funny is that?

“The First Time” exudes strong 80s vibes with its keys. The keyboards have a decisive influence on the song. Their sound is strongly reminiscent of synth pop and rock productions of the 80s. Rhythmically, it is kept simple, but all the more catchy for it. The vocals are in the foreground and are very pleasing, both in their powerful and melodic expression.

In the end, the RHV project actually invites you to dance with “Dance,” because the final track could be played in any disco. Completely without riffs, but with a funky 70s beat, it definitely connects directly to the movement center and compels the body to move rhythmically.

Conclusion

With Land Of The Damned, RVH PROJECT delivers an album that impresses with its stylistic diversity and dramatic coherence. From the dark, almost monotonous title track to the classic rock energy of “Butterfly” to playful outliers like “Marilyn’s Here” or the balladic depth of “Open Your Eyes,” the band displays an impressive range.

Particularly noteworthy is the wealth of ideas with which RVH PROJECT combines different genres. Hardrock, funk, ballads, and disco are brought together in harmony without losing sight of the overarching concept. Each song contributes its own color, but together they form a coherent whole that oscillates between apocalyptic heaviness and exuberant joy.

The album ends with “Dance” on a surprisingly light, very danceable note that leaves the listener feeling elated and once again underscores the band’s versatility. RVH PROJECT has thus succeeded in creating a work that is both conceptually compelling and musically diverse. It’s an album that challenges, surprises, and delights.

Cover & band photo provided by HARD LIFE PROMOTION

Photo Credit: Rob Meijer (robmeijer.com)