LEATHERHEAD „Violent Horror Stories“

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Genre: Heavy Metal/Speed Metal

Release: 13.02.2026

Label: No Remorse Records

Auf diese Platte freue ich mich schon, seitdem 𝐋𝐄𝐀𝐓𝐇𝐄𝐑𝐇𝐄𝐀𝐃 die erste Single „V.H.S.“ von 𝙑𝙞𝙤𝙡𝙚𝙣𝙩 𝙃𝙤𝙧𝙧𝙤𝙧 𝙎𝙩𝙤𝙧𝙞𝙚𝙨 vor einigen Wochen veröffentlichten, die sich dann auch direkt in der Playlist METALHEADs new stuff sicherte.

Ich habe mich auf Anhieb in den Sound verliebt, denn ich habe für traditionellen Metal immer einen besondere Vorliebe und einen Platz in meinem Herzen. Es ist diese rohe elektrisierende Energie, die direkt Blitze durch den Körper jagen und ihn unter Strom setzen. Und mit dem Opener „V.H.S.“ (Abk. für Video Home System) trifft man umgehend meinen nostalgischen Nerv.

Es gibt diese seltenen Momente, in denen ein Album nicht erst überzeugen muss, sondern einfach einschlägt. 𝐋𝐄𝐀𝐓𝐇𝐄𝐑𝐇𝐄𝐀𝐃 erwischen mich 𝙑𝙞𝙤𝙡𝙚𝙣𝙩 𝙃𝙤𝙧𝙧𝙤𝙧 𝙎𝙩𝙤𝙧𝙞𝙚𝙨 genau dort, wo meine Metal-Sozialisation verankert ist: in diesem vibrierenden Zwischenraum aus roher Energie, analoger Körnung und dem Gefühl, dass Musik nicht nur gehört, sondern körperlich gespürt wird.

Der Opener „V.H.S.“ trifft diesen Nerv mit voller Absicht. Schon der Titel öffnet ein Zeitfenster zurück in jene Ära, in der metallische Leidenschaft über Tapes, verrauschte Kopien und flimmernde Jugendzimmer-Bildwelten zirkulierte. Und genauso klingt der Song: Metal, der eine Armada von Stromstößen in einem atemberaubenden Tempo abfeuert werden und meine alten Schaltkreise wieder zum Glühen bringt. Herrlich!

Die Vocals bringen noch eine Ladung Extravolt in den Sound und verleihen dem Ganzen eine zusätzliche Schicht Authentizität. So wird das musikalische Feuer weiter angeheizt, bis einem fast die Sicherung rausfliegt. Hier greift alles gnadenlos ineinander. 𝐋𝐄𝐀𝐓𝐇𝐄𝐑𝐇𝐄𝐀𝐃 klingen, als hätten sie die Essenz des traditionellen Metal destilliert und unter Hochspannung gesetzt.

Doch 𝐋𝐄𝐀𝐓𝐇𝐄𝐑𝐇𝐄𝐀𝐃 scheuen sich nicht davor, zwischendurch den Stecker zu ziehen, zumindest fast. „Children Of The Beast“ scheint ein Herzstück des Albums zu sein und wurde bewusst ins Zentrum des Album gesetzt. Und das passt! Denn „Children Of The Beast“ ist ein epischer Song und überrascht zunächst mit balladesken Anklängen, ohne auch nur einen Moment glattpoliert zu wirken. Die raue Kante bleibt bestehen, die Gitarren feiern sich mit kraftvollen Soli, und schon die Spielzeit von über sieben Minuten verrät, dass hier noch mehr passieren wird. Der Song baut sich langsam auf, schichtet Spannung über Atmosphäre und wächst schließlich zu einem epischen Monstertrack heran, der am Ende noch einmal entschlossen aufs Gas drückt. Einfach nur geil!

Ein großes Plus von 𝐋𝐄𝐀𝐓𝐇𝐄𝐑𝐇𝐄𝐀𝐃 besteht darin, dass sie ihre Songs nicht nach Schema F abrocken. Die Band verlässt sich nicht auf Routine, sondern findet für jeden Track einen eigenen Dreh, einen individuellen Akzent. Das gründet sich nicht nur auf das unheimlich lebendige, variantenreiche Gitarrenspiel oder die dynamischen Drums, die ihre Munition immer wieder in neuen Salven verschießen. 𝐋𝐄𝐀𝐓𝐇𝐄𝐑𝐇𝐄𝐀𝐃 denken ihre Songs weiter, bauen kleine Überraschungen ein, verschieben Gewichte, öffnen Räume. Und genau dadurch bleibt das Album durchgehend spannend. In all diesen Aspekten hat man auf jeden Fall gegenüber dem sebstbetitelten Debüt (2024) deutlich zugelegt und klingt zudem aggressiver.

Besonders stark wirkt ein atmosphärischer Zwischenpart z.B. in einem Hochgeschwindigkeits-Track wie „Incubus“, in dem sich ganz beiläufig der Keim eines Gitarrensolos abzeichnet. Doch dieses Solo ist nicht einfach irgendein Solo. Es setzt genau dort an, wo man eigentlich ein Ende erwartet — und dreht dann erst richtig auf. Es entfaltet sich zu einem kraftvollen Höhepunkt, der den Song zurück in den aufpeitschenden schnellen Part katapultiert und dort sein ganzes Feuer freisetzt.

Dabei sollte nicht unerwähnt bleiben, wie viel der Bass hier leistet. Er drängt sich nicht ständig in den Vordergrund, geht aber niemals verloren und wartet nur auf günstige Gelegenheiten, um hervorzuspringen und seine Muskeln spielen zu lassen. So fügt er sich nicht nur angenehm ein, sondern kann sogar wichtige Akzente setzen. Während Gitarren und Drums nicht nur in Hochgeschwindigkeit umeinander kreisen, hält er das gesamte dynamische Konstrukt zusammen, verankert die Spannung und sorgt dafür, dass die Songs nicht an Kontur verlieren.

Fazit

𝐋𝐄𝐀𝐓𝐇𝐄𝐑𝐇𝐄𝐀𝐃 liefern mit 𝙑𝙞𝙤𝙡𝙚𝙣𝙩 𝙃𝙤𝙧𝙧𝙤𝙧 𝙎𝙩𝙤𝙧𝙞𝙚𝙨 ein Wahnsinnsalbum ab! Sie verbinden die rohe Energie des traditionellen Metal mit einer Spielfreude und Detailverliebtheit, die weit über bloße Nostalgie hinausgeht. Ob Hochgeschwindigkeitsattacken, atmosphärische Zwischenparts oder epische Longtracks; die Band beherrscht jede Facette und verleiht ihr einen eigenen Charakter. Nichts wirkt formelhaft, nichts wirkt austauschbar. Stattdessen ist 𝙑𝙞𝙤𝙡𝙚𝙣𝙩 𝙃𝙤𝙧𝙧𝙤𝙧 𝙎𝙩𝙤𝙧𝙞𝙚𝙨 ein Album, das permanent unter Hochspannung steht. Pures Adrenalin für Fans mit klassischer Metal-DNA!

Bildquelle: Bandfoto (credit–>Dimitris Zampos) und Cover Artwork bereitgestellt von Sure Shot Worx

english review

Genre: Heavy Metal/Speed Metal

Release: 13.02.2026

Label: No Remorse Records

I’ve been looking forward to this record ever since 𝐋𝐄𝐀𝐓𝐇𝐄𝐑𝐇𝐄𝐀𝐃 dropped their first single “V.H.S.” from 𝙑𝙞𝙤𝙡𝙚𝙣𝙩 𝙃𝙤𝙧𝙧𝙤𝙧 𝙎𝙩𝙤𝙧𝙞𝙚𝙨 a few weeks ago, a track that immediately secured its spot on the METALHEADs new stuff playlist.

I fell in love with the sound right away. Traditional metal has always held a special place in my heart, and this band taps directly into that pulse. It’s that raw, electrifying energy that sends bolts through your body and leaves you fully charged. And with the opener “V.H.S.” (short for Video Home System), they hit my nostalgic nerve from the very first second.

There are those rare moments when an album doesn’t need time to win you over. It just hits you straight away. LEATHERHEAD’s 𝙑𝙞𝙤𝙡𝙚𝙣𝙩 𝙃𝙤𝙧𝙧𝙤𝙧 𝙎𝙩𝙤𝙧𝙞𝙚𝙨 catches me exactly where my metal upbringing is rooted: in that vibrating space between raw energy, analog grit, and the feeling that music isn’t merely heard but physically absorbed.

The opener “V.H.S.” hits that nerve with full intent. The title alone opens a time‑warp back to an era when metal passion circulated through tapes, worn‑out copies, and the flickering imagery of teenage bedrooms. And that’s exactly how the song sounds: metal firing off an armada of electric shocks at breathtaking speed, reigniting circuits I thought long dormant. Glorious!

The vocals inject an extra surge of voltage into the sound, adding another layer of authenticity to the whole affair. It pushes the musical fire even further, to the point where it feels like the fuse might blow. Everything locks together with ruthless precision. 𝐋𝐄𝐀𝐓𝐇𝐄𝐑𝐇𝐄𝐀𝐃 sound as if they’ve distilled the very essence of traditional metal and wired it straight to a high‑voltage line.

But 𝐋𝐄𝐀𝐓𝐇𝐄𝐑𝐇𝐄𝐀𝐃 aren’t afraid to pull the plug… well, almost. “Children Of The Beast” feels like the album’s beating heart, deliberately placed at its center. And it fits. This track is an epic piece, opening with surprisingly ballad‑like shades without ever slipping into anything polished or soft. The rough edge remains intact, the guitars revel in powerful solos, and the seven‑plus‑minute runtime already hints that something bigger is coming. The song builds slowly, layering tension over atmosphere, and eventually grows into a full‑blown monster of a track that slams the pedal down once more in its final moments. Absolutely killer!

One of 𝐋𝐄𝐀𝐓𝐇𝐄𝐑𝐇𝐄𝐀𝐃’s biggest strengths is that they never fall back on formula. The band doesn’t rely on routine; instead, they find a unique twist, a distinct accent for every track. This isn’t just due to the incredibly lively, versatile guitar work or the dynamic drumming that fires its ammunition in ever‑changing bursts. 𝐋𝐄𝐀𝐓𝐇𝐄𝐑𝐇𝐄𝐀𝐃 think their songs through, build in small surprises, shift the weight, open up space. And that’s exactly why the album remains gripping from start to finish. In all these aspects, they’ve clearly leveled up compared to their self‑titled 2024 debut, and they sound noticeably more aggressive, too.

One of the great moments comes in a track like “Incubus,” where an atmospheric mid‑section suddenly opens up inside all that high‑speed fury, and the seed of a guitar solo quietly begins to form. But this solo is anything but ordinary. It kicks in exactly at the point where you’d expect things to wind down — and that’s when it really takes off. What first feels like an ending transforms into a powerful climax that catapults the song back into its whipping fast section, unleashing its full fire.

It also shouldn’t go unmentioned how much the bass contributes here. It doesn’t constantly push to much in the front, yet it never disappears. Instead, it waits for the right moments to leap out and flex its muscles. It not only blends in smoothly but even manages to set crucial accents. While guitars and drums whirl around each other at breakneck speed, the bass holds the entire dynamic structure together, anchors the tension, and ensures the songs never lose their shape.

ConcluSion

𝐋𝐄𝐀𝐓𝐇𝐄𝐑𝐇𝐄𝐀𝐃 deliver an absolutely killer record with 𝙑𝙞𝙤𝙡𝙚𝙣𝙩 𝙃𝙤𝙧𝙧𝙤𝙧 𝙎𝙩𝙤𝙧𝙞𝙚𝙨! They fuse the raw energy of traditional metal with a sense of playfulness and attention to detail that goes far beyond mere nostalgia. Whether it’s high‑speed assaults, atmospheric interludes, or epic longtracks, the band masters every facet and gives each one its own character. Nothing feels formulaic, nothing feels interchangeable. Instead, 𝙑𝙞𝙤𝙡𝙚𝙣𝙩 𝙃𝙤𝙧𝙧𝙤𝙧 𝙎𝙩𝙤𝙧𝙞𝙚𝙨 is an album permanently wired to high voltage — pure adrenaline for anyone with classic metal DNA.

Bildquelle: Bandfoto (credit–>Dimitris Zampos) und Cover Artwork bereitgestellt von Sure Shot Worx