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Genre: Thrash Metal
Release: 20.02.2026
Label: Massacre Records

๐–๐‘๐„๐‚๐Š-๐ƒ๐„๐…๐˜ aus Kanada stehen fรผr harten Thrash Metal alter Schule. Er ist kompromisslos, kantig und geimpft einer modernen, aber rauen Produktion, die jede Attacke messerscharf herausarbeitet. Die Kanadier verbinden die rohe Aggression klassischer Thrashโ€‘Riffs mit melodischen Akzenten, die nie beschรถnigen, sondern den Druck nur weiter erhรถhen. Im Kern geht es um einen unerbittlichen, fast schon kathartischen Hรคrtegrad, der perfekt zu ihrer Abrechnung mit den gesellschaftlichen Schieflagen der Gegenwart passt โ€“ und davon gibt es bekanntlich mehr als genug.

๐˜ฟ๐™ž๐™จ๐™จ๐™š๐™˜๐™ฉ๐™ž๐™ฃ๐™œ ๐™๐™๐™š ๐™‡๐™š๐™š๐™˜๐™ prรคsentiert sich als intensives, thematisch geschlossenes Werk: eine Sammlung von Songs รผber Krieg, Trauma, Korruption, persรถnliche ZerreiรŸproben und die unterdrรผckenden Krรคfte, die moderne Gesellschaften prรคgen. Die Band kanalisiert diese Themen nicht abstrakt, sondern mit einer Dringlichkeit, die sich unmittelbar in den Riffs, den Vocals und der gesamten Dramaturgie des Albums niederschlรคgt.

Es wurde bei METALHEADs new stuff bereits รผber die erste Single „Apocalypse Of Hope“ berichtet. Mit โ€žApocalypse Of Hopeโ€œ hat ๐–๐‘๐„๐‚๐Š-๐ƒ๐„๐…๐˜ bereits ein erstes, unmissverstรคndliches Signal gesetzt. Die Nummer entfacht mit wilden Drums, messerscharfen Riffs und einem Bass, der wie ein pulsierender Motor durch den gesamten Track hรคmmert, ein regelrechtes Inferno. Gerade der Bass bleibt ein prรคgnantes Element โ€“ nicht nur als Fundament, sondern als treibende Kraft, die den Song permanent nach vorn peitscht. Die fiesen Gitarren schneiden dabei klaffende Wunden.

Als abschlieรŸender Track des kommenden Albums fungiert โ€žApocalypse Of Hopeโ€œ weniger als Epilog, sondern als letztes, dringliches Statement. Ein Aufbรคumen gegen Resignation, ein lauter, fast verzweifelter Appell, die Hoffnung nicht aufzugeben, selbst dann, wenn die Welt in Dunkelheit versinkt. Der Song bรผndelt thematisch, was ๐˜ฟ๐™ž๐™จ๐™จ๐™š๐™˜๐™ฉ๐™ž๐™ฃ๐™œ ๐™๐™๐™š ๐™‡๐™š๐™š๐™˜๐™ รผber seine gesamte Laufzeit verhandelt: Schmerz, Widerstand, moralische Zersetzung und den hartnรคckigen Willen, sich nicht brechen zu lassen.

Auch der Opener โ€žUnder The Sunโ€œ fรคhrt sofort die Krallen aus. รœber mehr als sechs Minuten entfesselt die Band einen gnadenlos brutalen Angriff, der keinerlei Verschnaufpause zulรคsst. Der Track knallt nicht nur! Er vernichtet! Ein preschender, aggressiver Thrashโ€‘Sturm, der ohne Vorwarnung losbricht und sich mit jeder Minute weiter hochschraubt. Die Gitarrensoli wirken wie zusรคtzliche Brandbeschleuniger, die das ohnehin schon lodernde Feuer in einen ausgewachsenen Feuertornado verwandeln. Es ist eine Eskalation in allen Bereichen, ein Song, der euch schlicht aus den Latschen haut und gleichzeitig den Ton fรผr das gesamte Album setzt.

Auch mit dem zweiten Track โ€žDo It Againโ€œ nehmen ๐–๐‘๐„๐‚๐Š-๐ƒ๐„๐…๐˜ keinerlei Tempo raus. Im Gegenteil: Hier detoniert ein Moshpitโ€‘Zรผnder nach dem anderen. Die Drums sind ein echtes Highlight โ€“ druckvoll, prรคzise, permanent am Anschlag und treiben den Song mit einer Wucht voran, die kaum Raum zum Atmen lรคsst. Und gerade wenn man denkt, dass das Level an Intensitรคt bereits am Limit angekommen ist, zรผndet die Band die nรคchste Stufe. ๐–๐‘๐„๐‚๐Š-๐ƒ๐„๐…๐˜ legen noch einmal nach, schieben die Riffs weiter ins Rot und verwandeln den Track in einen wรผtenden, unaufhaltsamen Abriss.

Mit โ€žMillennial Dystopiaโ€œ nehmen ๐–๐‘๐„๐‚๐Š-๐ƒ๐„๐…๐˜ erstmals minimal den FuรŸ vom Gas, zumindest relativ gesehen. Der Track ist komplexer konstruiert, verschachtelter, weniger auf pure Geschwindigkeit ausgelegt. Besonders der Instrumentalteil mit seinem wilden, fast schon chaotischen Gitarrensolo sticht heraus: ein kurzer Moment kontrollierter Verrรผcktheit, der dem Song eine zusรคtzliche Ebene verleiht. Cool umgesetzt und ein starkes Beispiel dafรผr, wie souverรคn die Band mit Dynamik spielt.

Dass sich ๐–๐‘๐„๐‚๐Š-๐ƒ๐„๐…๐˜ sowohl im Hochgeschwindigkeitsrausch als auch in schwer groovenden Midtempoโ€‘Passagen pudelwohl fรผhlen, zeigt sich nicht nur hier, sondern auch in โ€žRevoltโ€œ. Dort verbinden sie beide Welten noch deutlicher miteinander โ€“ ein Wechselspiel aus Tempo, Druck und rhythmischer Schwere, das ihre Handschrift inzwischen unverkennbar macht.

Die dreckige, leicht heiser gefรคrbte Stimme von Greg Wags Wagner ist einmal mehr ein echtes Pfund. In den tieferen Lagen wirkt sie rau und geerdet, wรคhrend die hohen Screams eine imposante, fast eruptive Energie freisetzen. Diese Spannweite macht seinen Gesang so markant und passend fรผr den Sound.

Auch die Gitarrensoli verdienen besondere Erwรคhnung. Sie sind nicht nur technisch stark, sondern werden immer wieder unterschiedlich inszeniert. Diese Variabilitรคt ist alles andere als selbstverstรคndlich und fรผr mich ein klares Qualitรคtsmerkmal, das dem Album zusรคtzliche Tiefe verleiht.

Beim Titeltrack โ€žDissecting The Leechโ€œ setzen ๐–๐‘๐„๐‚๐Š-๐ƒ๐„๐…๐˜ mit dem Gitarrensolo direkt ein Ausrufezeichen und sorgen fรผr Aufmerksamkeit. Der Bass klingt erneut herrlich knackig und schiebt mit einer Prรคsenz nach vorn, die man im modernen Thrash nicht oft so markant hรถrt. Danach entfaltet sich eine rhythmisch spannende Passage, die bewusst aus dem gewohnten Muster ausbricht und gerade deshalb sofort packt.

Man wartet fรถrmlich auf die Initialzรผndung…und sie kommt! Der Song wird Stรผck fรผr Stรผck dynamischer, baut Spannung auf, ohne sie zu รผberhasten, und greift schlieรŸlich das Thema der Einleitung wieder auf. Der Bass wummert, die Gitarren drehen auf, und dann entfaltet das inbrรผnstige Solo.

Ich bin vรถllig geflasht, doch tatsรคchlich habe ich mit „The Path“ einen Song gefunden, der mich nicht ganz so krass abgeholt hat. Es ist der vorletzte Song, der im Vergleich zum Rest als Ballade rรผberkommt und ein lange Spielzeit von sechs Minuten hat. Hรคtte man den Song um zwei Minuten gestrafft, dann hรคtte mir das besser gefallen. Er hat seinen Charme, aber er zieht sich dann doch leider ein wenig hin. Das gleiche gilt fรผr „I Don’t Care“, der allerdings etwas kurzweiliger rรผberkommt.

Dagegen sind die sechs Minuten beim Opener „Under The Sun“ wie im Fluge vergangen. Aber bei einer Gesamtspielzeit des Albums von 50 Minuten lรคsst sich das locker wegstecken.

Fazit

Die Songs auf ๐˜ฟ๐™ž๐™จ๐™จ๐™š๐™˜๐™ฉ๐™ž๐™ฃ๐™œ ๐™๐™๐™š ๐™‡๐™š๐™š๐™˜๐™ sind insgesamt von bestechender Qualitรคt. ๐–๐‘๐„๐‚๐Š-๐ƒ๐„๐…๐˜ rรคumen kompromisslos alles aus dem Weg, was sich ihnen in den Weg stellt. Ich bin ehrlich gesagt vรถllig geflasht von der Wucht und Prรคzision, mit der die Band hier agiert. Ansonsten kรถnnen sie in den nicht ganz so stรผrmischen Phasen mit einem starken schlagkrรคftigen Groove glรคnzen. ๐–๐‘๐„๐‚๐Š-๐ƒ๐„๐…๐˜ ist mit ๐˜ฟ๐™ž๐™จ๐™จ๐™š๐™˜๐™ฉ๐™ž๐™ฃ๐™œ ๐™๐™๐™š ๐™‡๐™š๐™š๐™˜๐™ ein Volltreffer gelungen und sie feuern eine Sammlung grandioser Thrash-Raketen ab.

  1. Under The Sun (06:12)
  2. Do It Again (03:33)
  3. Millennial Dystopia (04:14)
  4. Revolt (05:42)
  5. Dissecting The Leech (04:21)
  6. Another Day (04:30)
  7. I Don’t Care (06:33)
  8. The Haunting Past (04:32)
  9. The Path (06:01)
  10. Apocalypse Of Hope (04:21)
  • Greg Wags Wagner โ€“ vocals
  • Matt Hanchuck โ€“ guitar
  • Greg Christian โ€“ bass
  • David Allan โ€“ drums

english review

Genre: Thrash Metal
Release: 20.02.2026
Label: Massacre Records

๐–๐‘๐„๐‚๐Š-๐ƒ๐„๐…๐˜ from Canada embody hard, oldโ€‘school thrash metal. Their sound is sharpโ€‘edged and relentless, driven by a modern yet gritty production that carves out every attack with surgical precision. The band fuses the raw aggression of classic thrash riffs with melodic accents that never soften the blow but instead intensify the pressure. At its core, this music thrives on an unyielding of heaviness.

๐˜ฟ๐™ž๐™จ๐™จ๐™š๐™˜๐™ฉ๐™ž๐™ฃ๐™œ ๐™๐™๐™š ๐™‡๐™š๐™š๐™˜๐™ presents itself as an intense, thematically cohesive work. A collection of songs dealing with war, trauma, corruption, personal turmoil, and the oppressive forces that shape modern society. ๐–๐‘๐„๐‚๐Š-๐ƒ๐„๐…๐˜ donโ€™t approach these subjects in an abstract way; they channel them with a sense of urgency that cuts directly into the riffs, the vocals, and the overall dramaturgy of the album.

It has already been featured in METALHEADs New Stuff, and with โ€œApocalypse Of Hopeโ€, ๐–๐‘๐„๐‚๐Š-๐ƒ๐„๐…๐˜ have delivered a clear and unmistakable first statement. The track erupts with wild drumming, razorโ€‘sharp riffs, and a bass line that hammers through the song like a pulsating engine, igniting a fullโ€‘blown inferno. The bass stands out as a defining force โ€” not just as the foundation, but as the driving element that constantly pushes the track forward. Meanwhile, the vicious guitars carve deep, gaping wounds into the mix.

As the closing track of the upcoming album, โ€œApocalypse Of Hopeโ€ functions less as an epilogue and more as a final, urgent declaration. It rises up against resignation, a loud, almost desperate appeal to hold on to hope, even when the world seems to sink into darkness. The song distills everything that ๐˜ฟ๐™ž๐™จ๐™จ๐™š๐™˜๐™ฉ๐™ž๐™ฃ๐™œ ๐™๐™๐™š ๐™‡๐™š๐™š๐™˜๐™ grapples with across its entire runtime: pain, resistance, moral decay, and the stubborn will to remain unbroken.

The opener โ€œUnder The Sunโ€ comes out with claws fully extended. For more than six minutes, the band unleashes a brutally relentless assault that offers absolutely no room to breathe. This track doesnโ€™t just hit hard, it annihilates. A surging, aggressive thrash storm erupts without warning and keeps building in intensity with every passing minute. The guitar solos act like accelerants, turning the already blazing fire into a fullโ€‘scale tornado of flames. Itโ€™s escalation on all fronts. t’s a song that knocks you clean off your feet while setting the tone for the entire album.

Even on the second track, โ€œDo It Again,โ€ ๐–๐‘๐„๐‚๐Š-๐ƒ๐„๐…๐˜ refuse to ease off the throttle. One moshโ€‘pit detonator after another goes off. The drums are a real highlight: forceful, precise, constantly pushed to the limit, driving the song forward with a ferocity that leaves barely any room to breathe. And just when you think the intensity has reached its peak, the band fires up the next stage. WRECKโ€‘DEFY push the riffs even deeper into the red, turning the track into a furious, unstoppable wrecking ball.

With โ€œMillennial Dystopia,โ€ ๐–๐‘๐„๐‚๐Š-๐ƒ๐„๐…๐˜ ease off the gas for the first time โ€” at least relatively speaking. The track is more complex in its construction, more layered, and less focused on sheer speed. The instrumental section, with its wild and almost chaotic guitar solo, stands out in particular: a brief moment of controlled madness that adds an extra dimension to the song. Itโ€™s a cool touch and a strong example of how confidently the band plays with dynamics.

That ๐–๐‘๐„๐‚๐Š-๐ƒ๐„๐…๐˜ feel perfectly at home both in fullโ€‘throttle speed bursts and in heavy, grooveโ€‘laden midโ€‘tempo passages becomes evident not only here, but also in โ€œRevolt.โ€ There, they merge both worlds even more distinctly: a dynamic interplay of tempo, pressure, and rhythmic weight that has become unmistakably their signature.

Greg Wags Wagnerโ€™s gritty, slightly raspy voice is once again a real powerhouse. In the lower registers it feels raw and grounded, while his highโ€‘pitched screams unleash an imposing, almost eruptive energy. This range is exactly what makes his vocal performance so distinctive โ€” and such a perfect fit for the bandโ€™s sound

The guitar solos also deserve special mention. Theyโ€™re not only technically impressive but are presented in constantly shifting ways. This level of variation is anything but a given, and for me, itโ€™s a clear mark of quality that adds significant depth to the album.

On the title track โ€œDissecting The Leech,โ€ ๐–๐‘๐„๐‚๐Š-๐ƒ๐„๐…๐˜ make an immediate statement by opening with a guitar solo that demands attention. The bass once again sounds wonderfully tight and cuts through the mix with a presence rarely heard this distinctly in modern thrash. What follows is a rhythmically intriguing passage that deliberately breaks away from familiar patterns โ€” and grabs you all the more because of it.

You can practically feel the spark building โ€” and then it hits. The song grows more dynamic with each passing moment, building tension without ever rushing it, before finally circling back to the motif introduced at the beginning. The bass rumbles, the guitars surge forward, and then the fervent solo unfolds in full force.

Iโ€™m genuinely blown away, but honestly, I did find one track that didnโ€™t hit me quite as hard: โ€œThe Path.โ€ As the penultimate song, it comes across as a ballad compared to the rest of the album and stretches to a sixโ€‘minute runtime. Had it been trimmed by two minutes, it would have worked better for me. It certainly has its charm, but it does drag a little.

By contrast, the six minutes of the opener โ€œUnder The Sunโ€ fly by in no time. And with a total album runtime of around 50 minutes, thatโ€™s more than easy to absorb.

Conclusion

The songs on ๐˜ฟ๐™ž๐™จ๐™จ๐™š๐™˜๐™ฉ๐™ž๐™ฃ๐™œ ๐™๐™๐™š ๐™‡๐™š๐™š๐™˜๐™ are consistently of outstanding quality. ๐–๐‘๐„๐‚๐Š-๐ƒ๐„๐…๐˜ bulldoze everything in their path with absolute conviction, and Iโ€™m honestly blown away by the sheer force and precision with which the band operates. Even in the less turbulent moments, they shine with a powerful, hardโ€‘hitting groove that adds real weight to the material. With ๐˜ฟ๐™ž๐™จ๐™จ๐™š๐™˜๐™ฉ๐™ž๐™ฃ๐™œ ๐™๐™๐™š ๐™‡๐™š๐™š๐™˜๐™, ๐–๐‘๐„๐‚๐Š-๐ƒ๐„๐…๐˜ have delivered a great banger โ€” a barrage of formidable thrash missiles fired with unrelenting intent.

  1. Under The Sun (06:12)
  2. Do It Again (03:33)
  3. Millennial Dystopia (04:14)
  4. Revolt (05:42)
  5. Dissecting The Leech (04:21)
  6. Another Day (04:30)
  7. I Don’t Care (06:33)
  8. The Haunting Past (04:32)
  9. The Path (06:01)
  10. Apocalypse Of Hope (04:21)
  • Greg Wags Wagner โ€“ vocals
  • Matt Hanchuck โ€“ guitar
  • Greg Christian โ€“ bass
  • David Allan โ€“ drums


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